Il Premio Terna per l'Arte Contemporanea ha tracciato con una ricerca il profilo dell'artista nell'era del web. Cosa è cambiato e cosa resta uguale? Questa la sintesi dei risultati dell'indagine presentati ieri in occasione della premiazione degli artisti vincitori dell'edizione 2012. Nella foto, senza titolo, una delle opere premiate della fotografa cinese Ren Hang.
Internet ha cambiato il modo di fare arte e di essere artisti in Italia. L'artista intellettuale e specializzato, pittore, scultore e fotografo, lasciano la scena contemporanea all’artista Pro-Am, Professionista e Amateur. Centrato emotivamente sull’impegno artistico, mescola i linguaggi espressivi e cerca l’innovazione quale chiave fondamentale delle proprie creazioni. internettiano incallito, è cittadino del mondo ma profondamente radicato nel territorio in cui opera. Meno solitario e più concreto, media le contraddizioni del proprio tempo e fa “rete” con gli altri artisti. E mentre il lavoro su commissione non è più un tabù, definisce complessivamente “mediocre” il panorama artistico italiano ma non lascia il Paese, convinto di poter contribuire al suo miglioramento.
Internet ha cambiato il modo di fare arte e di essere artisti in Italia. L'artista intellettuale e specializzato, pittore, scultore e fotografo, lasciano la scena contemporanea all’artista Pro-Am, Professionista e Amateur. Centrato emotivamente sull’impegno artistico, mescola i linguaggi espressivi e cerca l’innovazione quale chiave fondamentale delle proprie creazioni. internettiano incallito, è cittadino del mondo ma profondamente radicato nel territorio in cui opera. Meno solitario e più concreto, media le contraddizioni del proprio tempo e fa “rete” con gli altri artisti. E mentre il lavoro su commissione non è più un tabù, definisce complessivamente “mediocre” il panorama artistico italiano ma non lascia il Paese, convinto di poter contribuire al suo miglioramento.
È quanto emerge dall’indagine “L’arte al tempo dei media” realizzata dal Prof. Francesco Casetti - Università di Yale - esperto di impatto dei media visivi sulla nostra cultura. La ricerca è stata realizzata sul data base, unico in Italia, di circa ottomila artisti che hanno partecipato alle prime due edizioni del Premio Terna, messo a disposizione da Terna, per la prima volta, quale osservatorio privilegiato per una indagine sociologica sperimentale. Le conclusioni dell’indagine sono a cura di David Joselit, uno dei massimi esperti mondiali di arte contemporanea.
Si profila nel XXI secolo la nuova figura dell’artista mediatore che, anziché “parlare dall’alto”, avvolto in una dimensione trascendente, vive il proprio tempo in tutte le sue contraddizioni, cercando soluzioni concrete, misurandosi con quello che trova. Al tempo dei media viene meno ogni valenza romantico-bohemien tipica dell’artista genio ed emarginato del passato. Basta con l’essere solitari, il fattore premiante oggi è fare “rete”. Il 90% mantiene legami con gli altri artisti per un confronto costruttivo anche se la percentuale scende al 31% quando si tratta di collaborare concretamente.
La relazione con gli altri protagonisti del mondo dell’arte (galleristi, curatori, critici) è ritenuta assolutamente fondamentale dal 55% degli artisti che seguono anche gli aspetti manageriali del proprio lavoro, intessendo relazioni, creando opportunità, aggregando e sintetizzando elementi diversi. Anche se tra tutti gli operatori del mercato, sono i galleristi i veri “amici” degli artisti, definiti spesso confidenti, amici, quasi parenti.
Si profila nel XXI secolo la nuova figura dell’artista mediatore che, anziché “parlare dall’alto”, avvolto in una dimensione trascendente, vive il proprio tempo in tutte le sue contraddizioni, cercando soluzioni concrete, misurandosi con quello che trova. Al tempo dei media viene meno ogni valenza romantico-bohemien tipica dell’artista genio ed emarginato del passato. Basta con l’essere solitari, il fattore premiante oggi è fare “rete”. Il 90% mantiene legami con gli altri artisti per un confronto costruttivo anche se la percentuale scende al 31% quando si tratta di collaborare concretamente.
La relazione con gli altri protagonisti del mondo dell’arte (galleristi, curatori, critici) è ritenuta assolutamente fondamentale dal 55% degli artisti che seguono anche gli aspetti manageriali del proprio lavoro, intessendo relazioni, creando opportunità, aggregando e sintetizzando elementi diversi. Anche se tra tutti gli operatori del mercato, sono i galleristi i veri “amici” degli artisti, definiti spesso confidenti, amici, quasi parenti.
